Mon concept, mon histoire

 

A Fusion of the Visual Arts and Music

 

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Every image has its own rhythms and dances, its own voice  through songs, musics, writing. While listening to music or thinking about it , we are impregnated by sound, carrying its waves of emotion, to the centre of every cell.

From a first abstract feel or impression, on the inner screen of « our heart-mind », we gradually visualise the images we feel and think with.

These are a precise, symbolic surrealistic  mirror of our true self, a universal pool where  reflections of   different  angles of perception highlight each identity, uniqueness.

We are the finite instruments of a an infinite universe, whose experiences, testimonies, creations are connected, united , like in music, in our memory, beyond all boundaries and time.

Béatrice Cofield

Painter, sculptor and writer.

Founder and President of Jeunes Maîtres des Arts-Young Masters of Arts (jma-Yma.com).

Born in 1950, in France, in the Centre region, in the County of Indre,

Member  and delegate of Engage, (National Gallery Education in the Uk), defending the definition of ethics and humanitarian values, the sharing of practice and the arts through :

- a fusion of the visual arts and music,

-artists and gallery educators, , as a priority, within each community, region, on an international  and interactive platform,

-the seeking of educational strategies linked with scientific research, to sustain one’s awareness and discovery of identity  as  a citizen of one’s community, region and the world.

-the promotion of youth’s talent as a true value with a sustained , direct dialogue between professionals and amateurs,

-interactive , participatory  art and publications  as co-authors between professional   in sciences, the visual arts, music,  and all  young learners in priority.

Various international awards :

Silver Guilt Medal ,and diploma of honour of the International Academy of Lutece

Diploma of honour of the Museum of Guadeloupe fonded by the painter Soskine.

Defended, in 1966   at the National Gallery Conference for educators in the primary sector, the need to promote children’s art as a true value, to exhibit them  in public places and major museums and galleries stressing that : «  expression precedes technique, one’s awareness of emotions (through music as a gate to emotional intelligence and perception), boosts  dramatically  one’s power of expression and mastery of technical skills, in all age groups.

Congratulations of her late Queen Mother and the late Ifrah Neaman, Violin Professor at the Guilldhall of Music in London, the late Susan Parkinson, Head  and founder of the Arts Dyslexia Trust in the Uk

Certificate of Merit from Sir Nicholas Serota and the Duffield Foundation in 1999

Certicate of Merit for a 3D treaching award  in 2000 from the Bushey Museum (uk).

Congratulations from Mrs Chirac , Head of the Foundation of Hospitals in France, for exchange exhibitions between the Conservatoire Camille Saint Saens¨ and the Museum Espace Beaujon in Paris,

Between Various schools and the Town Hall of the 8TH quarter in Paris with Roy Pickering, former artist and educator at Tate Modern and Tate Britain Galleries,

Also, within various schools in France in the centre region, in interaction with Walter Fabeck,  pianist and contemporary composer (Bank Keys studios in London)

London  Biennale of Contemporary Art  in 2013 : honourable mention for artistic merit_ «  The Sea from Debussy »

London Biennale of Contemporary Art in 2015 « Rhythms of Life »

Chianciano  Biennale of Contemporary Art in 2015 « Upon the Crest of The Unknown

Exhibition with the Rosso Museum and Emotions of the World in Piacenza (Italy) and in Lyon France (2015).

A  shared exhibition with Hans Degner in Bouzy la Forêt in 2014 .

Some  spontaneous compositions with Hellmut Wolf playing the saxophone and some work outdoors with four  hands, with Alexis Johnson in 2016 in Bouzy La forêt.

BéatriceCofield@all rights reserved.

Une Fusion des Arts visuels et de la Musique :

«  Chaque image a ses propres rythmes, danses et la voix de ses chants, ses musiques, ses histoires

 et ses écrits ».

D’une première impression abstraite, sur l’écran intérieur de notre « esprit-cœur », nous visualisons progressivement les images avec lesquelles nous ressentons et pensons.

Ainsi, nous sommes les instruments de finité d’un univers infini, le reflet de tous éléments, connectés, unis en une seule musique dans notre mémoire.

Peintre, sculpteur et écrivain

Fondatrice  et Présidente de Jeunes Maîtres des Arts-Young Masters of A rts (Jma-Yma.com)

Née en 1950, en France, dans la région Centre, dans le département de l’Indre.

Membre et déléguée de Engage (Association Nationale d’Education en Galerie au Royaume-Uni) défendant la définition d’une éthique et des valeurs humanitaires, le partage de la pratique des arts avec :

-une fusion des arts visuels et de la musique,

-des artistes éducateurs en galerie promouvant une définition d’éthique et de valeurs humaines, le partage et la pratique des arts par :

.des artistes et éducateurs en galerie, en priorité, dans  chaque communauté, région, sur une plateforme interactive et internationale,

-la recherche de stratégies éducationnelles liées à la recherche scientifique, afin de soutenir la conscience et la découverte de notre identité en tant que citoyen de chaque communauté, région, nation et du monde.

- la promotion du talent de notre jeunesse comme une vraie valeur avec un dialogue soutenu entre professionnels et amateurs,

-des publications, un dialogue sur l’art en tant que co-auteurs entre professionnels des sciences, des arts visuels et de la musique et les jeunes, en priorité.

Diverses récompenses internationales :

Diplôme d’honneur du Musée Fort Napoléon de la Guadeloupe fondé par le peintre Soskine.

Médaille de Bronze, Médaille de Vermeil et diplôme d’honneur de l’Académie internationale de Lutèce,(Paris)

En 1966, défense de l’art enfantin comme une valeur réelle à la Conférence pour les éducateurs dans le secteur primaire, le besoin de promouvoir l’art des enfants comme une valeur réelle, de les exposer dans des lieux publiques et des musées et galeries nationales en soulignant le fait que : « l’expression précède la technique, la conscience des émotions que l’on projette par la ligne ou la couleur  ( à l’écoute de la musique),approfondit le pouvoir d’expression et accélère la maîtrise de la technique , à partir du plus jeune âge.

Au Royaume-Uni, en 1999,  Félicitations de la Reine Mère et d’Ifrah Neaman, professeur de Violon de la Guildhall School of Music à Londres, Susan Parkinson, Directrice et fondatrice du Trust des Arts et de Dyslexie,Certificat de Mérite de Sir Serota pour la Duffield Arts Foundation ;

Teaching 3D award for the 2D millenium from the Museum of Bushey. UK).

Félicitations de Madame Chirac, Directrice de la Fondation des Hôpitaux de Paris, pour des expositions et des concerts  entre le Conservatoire Camille Saint Saëns , le Musée Espace Beaujon à Paris, et l’Hôpital Royal Orthopédique de Stanmore au Royaume-Uni.

Exposition de plusieurs  écoles du Royaume-Uni à la Mairie du 8éme arrondissement à Paris en partenariat avec Roy Pickering,

Exposition de plusieurs écoles et concerts interactifs avec Walter Fabeck, (Bank Keys Studios à Londres).

Biennale de Londres d’Art Contemporain 2015 « Rythmes de vie 

 Biennale d’Art Contemporain de Chianciano 2015 « upon the crest of the unknown »

Exposition  au Musée Rosso avec Emotions of the World à Piacienza (Italie) et à Lyon 2015 ;

Exposition en 2014 avec Hans Degner à Bouzy la Forêt ,

Compositions spontanées avec Hellmut Wolf en 2015 et avec  Alexis Johnson en 2016 à Bouzy La Forêt

 

Béatrice Cofield@all rights reserved.

 

 

 

A fusion of the Visual Arts and Music


 

Art is by essence a rhythm, the precise code through which we project our awareness of being, our feel.

Art is a language which carries the to and fro of our breathing, our waves of emotion on the same crest of energy to engrave them in our flesh and soul as consciousness, memory.

Thus , sound and image are the same vibration in the architecture of our perception, of our world.

Every image has its own voice , words, musics, songs dances.

We perceive, think and create with such images.

We are the mysterious instruments of the universe , feathering our dreams and actions with a need of freedom , love, a flight above our duality.

From the fire and waves of emotion unleashed by music, sound gently dresses itself with layers of ideas and images.

.From a first impression expressed in an abstract fabric of line, form, colour, we gradually visualise the symbolic and surrealistic flow of our intuition.

Beatrice Cofield@reservedcopyrights www.jma-yma.com


 

 

Une fusion des Arts visuels et de la musique


 

L'art est ,par essence, un rythme,le code précis par lequel nous projetons notre conscience d'être, notre ressenti.

L'art est un langage qui porte les aller-retours de notre respiration, les vagues de nos émotions sur la crête de notre énergie pour en engraver la mémoire dans nos corps et nos âmes, à jamais.

Ainsi,le son et l'image sont une même vibration dans l'architecture de notre perception, de notre monde.

Chaque image a sa propre voix, ses mots,,sa musique,ses chants, ses danses .

Nous sommes les mystérieux instruments de l'univers, donnant à nos rêves et nos actions , leur plumage, leur envol au-dessus de notre dualité, leurs ailes d'amour et de besoin de liberté .

Du feu , des torrents et océans d'émotion que la musique déferle en nous,le son se vêtit peu à peu d'idées et d'images.

D'une première impression exprimée dans un tissu abstrait de lignes, de couleurs, de forme,, nous visualisons progressivement les flots symboliques et fantastiques de notre intuition.

Beatricecofield@reservedcopyrights. www.jma-yma.com